球球大家看漫画吧！漫画根本不是这样的！这个改编太糟糕了！

［本文原漫+TV多图预警］

第一集：

1. 原著里，夕希不管什么年纪，都永远像一个5岁的儿童一样，拥有一颗不受世俗约束的心！他纯净、可爱、俏皮、真实、自然！可是电视剧演员根本没有把这个感觉演出来！他首先长得不可爱，然后发型杀马特（是要做Tony老师吗？）气质也没有那种非常脱离世俗的纯净感！我觉得他很油腻，笑起来很做作，这根本不是我心中的白月光夕希！

原著里的夕希非常特别，他的可爱是发自内心的，你一眼就会爱上他了。可电视剧的夕希我一点也不喜欢，他的可爱是装出来的，所以就觉得伊东喜欢上他非常突兀。

2.情节方面也做得不细致。

伊东发觉自己对夕希有别样的感情，于是不再跟他见面，夕希就在白线上等待他。原著里是：夕希每天每天蹲在线上等他，晴天就晒着太阳等，雨天就撑着伞像小蘑菇一样地等。之前就认识的一群小孩问他需不需要帮忙，夕希看着线，眼神认真又寂寞，他回答“不用了。这条线，连着我和他。” 到了电视剧，这个情节变成：夕希在线上等他，两个女高中生过来询问，然后夕希就发现了提前拐弯的伊东，一切都发生在同一天。这样改编是不?的！为什么？一方面，询问者必须是“孩子们”，因为夕希就是一个长不大的孩子呀，所以只有孩子才会关心他所关心的。另一方面，这个情节在同一天发生，夕希不需要日复一日的等待，就体现不出他的那种执着和忠诚，而这两个性格特点的呈现，对于后面的主要情节有很重要的铺垫作用。

另外，伊东拒绝女生告白的情节我也觉得非常没必要，这个情节就是为了突出“伊东已经喜欢上了夕希”这个事实。这种表现方式非常老套，功能性太强，一点都不生动自然。

3. 简洁而俏皮的氛围没有表现出来。

《life线上的我们》漫画最大的特点是：

简单而复杂。

没有一句废话，没有一个多余的分镜。一个个细节背后是缜密的思考。画风、构图、线条都是非常简洁。整个故事的氛围活泼欢快，却又暗藏社会现实中的无奈，蕴涵深刻的情感。电视剧把这种氛围体现出来了吗？没有！

电视剧的氛围就和其他的传统日式青春校园片别无二致，没有营造出俏皮的氛围，导致两个人沿着线走的设定特别奇怪，特别傻，而不是让人感觉童真、有趣。

另外，滤镜太重了，有必要这么多镜头都用滤镜吗？昏暗的色调配上晃眼的炫光，是想表达什么？真的很油腻和刻意！原漫画里那纯白的画面真是和夕希那颗纯净的心一样一样的。不需要任何多余的修饰，最朴实的就是最难得的。

我入坑五年，《life线上的我们》是我最喜欢的BL漫画。我看了4次，哭了4次。

夕希的心天生长了一双翅膀，在碧蓝的天空中自由地飞翔；而伊东的心被社会的锁链牢牢地禁锢了。夕希用最纯粹的灵魂，把伊东从世俗的泥潭中拯救了出来。真是让人落泪的爱情。

常仓三失老师在漫画里注入的灵魂全都被抹掉了。这个导演都没有理解到位这个漫画......

补充：

1. 可能很多没有看过漫画的人觉得，电视剧已经很童真可爱了，这是因为常仓三矢的台词和设定真的很好，而这个“好”是植根于故事本质的。但是不可否认电视剧依然漏掉了漫画里诸多精妙的细节，这些细节十分有趣、生动、真实，同时又蕴涵巨大的情感能量。看过漫画再看电视剧，会发现电视剧真的太软，太平了，少了很多有力量的点。

2. 每个演员都有可能遇到不适合他/她的角色。也许这个演员演别的角色，我会觉得他好看（虽然我也没看过这个演员演的其他戏），但是他演夕希，我觉得他的颜值和气质都是不匹配的！就像周冬雨说，她曾经推掉了一个貂蝉的戏，因为她觉得自己演不了绝色美女。周冬雨很丑吗？不呀，可是她的颜和气质也确实不适合演这种倾国倾城的古装绝色美女啊。

PS: 我估计评论里会有很多人怼我，我就不看评论了。麻烦赞同我的帮我点个赞。如果有什么想法想要跟我分享，欢迎私信我。❤️

看完第二集更新：

第一集有的问题第二集依然存在，还是那么尴尬，我就不再重复了。不过想补充4个具体的点，两个缺点两个优点。

1. 两人走进电车站，伊东突然把夕希拉到一边，然后壁咚他，吻他。电视剧这里的调度和节奏真的太奇怪和突兀了。我看的时候还以为是：伊东发现有人在跟踪他们，于是赶紧拉着夕希躲到一边；或是伊东有什么重要的事情，紧急地要和夕希说...没想到是去接吻。如果在接吻镜头前加入伊东几个眼神的特写，铺垫他的欲望，也许就不会那么突兀了。实际上漫画中也没有插入特写，可是我并不感到突兀，一是因为这本漫画本身分镜之间就跳跃性非常大，二是漫画上一页已有很多伊东内心独白，脑中幻想的铺垫。

2. 眼神戏的缺失。

伊东强吻夕希之后，夕希是一副害羞又困惑的表情。这个感觉，漫画里表现出来了，可是电视剧里没有。直接上图对比。

要不是我看过漫画，我真的不知道乐驱在这里是在表达一种什么情感。我知道真人演不出漫画里的红晕☺️和流汗?，但是眼神总演得出吧。演员眼神表现力不到位，而导演也要背锅。光线这么暗，又没有近景，假使他演得好，观众也看不清呀。

不仅此处，电视剧里很多地方，当我们急切地需要看到人物的眼神，以便于感受他们的情绪时，导演都没有满足我们的愿望。（要么就是演员头发太长，要么总是远景）

眼神是最能传递情感的。

在漫画里，夕希的害羞，期望，沉浸于幻想时的热情，尤其是对伊东的浓浓的爱意，都是通过眼神传递出来的。夕希的眼神里是有光的。电视剧导演对眼神戏的忽略无疑是在削弱人物魅力。

3. 优点：电视剧介绍了伊东家庭环境，这是漫画里没有的。这有利于帮助我们理解，为什么年少在白线上散发奇思妙想的伊东，会变成一个这么现实，只想要按部就班，稳定生活的社会人。我尤其喜欢一个地方：姐姐问了恋人问题之后开心地抱住伊东。不过我觉得家人观念对伊东的影响总是用一两句抛信息的台词表现，还是稍微有些生硬。

4.白洲的表演还可以。总体来说，他对夕希的渴望和纠结，我有感受到。变成社会人的他也更加像漫画里的伊东了。

关于改编，我多说几句。

不是说漫画是个好作品，我直接搬上荧幕，它就会自然而然成为好作品。

改编是需要功夫的。

当简单机械地照搬原著，呈现不出原本的精妙效果时，导演就应该敏锐地意识到问题，马上进行加工。Life电视剧改编得不好，是因为导演做了不必要的减法，而应该做加法的地方又没有做精加工。导演不灵光啊。

《隐秘的角落》大家都看了。为什么它好？就是因为制作团队知道如何把文字转化为画面语言。比如，秦昊在思考的时候，总是这种广角的，缓慢推进特写镜头。这是为了营造一种诡异的氛围，因为他必须是一个让观众感到不舒服的人物。原著里可不会写要用啥啥镜头。这都是导演在理解了原著以后做的加工升华。

信息。（信息不单指悬疑片里的线索，还可以指某种情绪，人物的某种特点等等等等）

好的作品，一个镜头就可以传递无穷无尽的信息；而缺乏设计的作品，10个镜头过去你都不知道他想表达啥子东东。影视作品的每一个环节都在传递信息：表演，构图，灯光，美术，配乐，后期调色，剧本（比如每一集的节奏/卡点怎么设置）。把这些元素都充分利用起来，不要浪费，作品就会简洁又有力。life的漫画，每个分镜虽然简洁，可是我都觉得涵着满满的信息，但是life改编的电视剧，我觉得：没有东西。

看完第三集更新：

1. 谈谈这句台词 “晃，你从以前就总是想太多，结果反而看不透，只要我俩在一起，就根本没有什么好害怕的呀——”

这句台词确实在原漫画里起到了画龙点睛的作用，但也不意味着就要滥用吧。滥用就会用烂。

我本人非常喜欢这句台词，看漫画的时候看到这里我真的是鼻子一酸，马上眼泪就下来了。它给我留下非常深刻的印象。让我感动的不是这句台词本身，而是说台词的这个人。

这个台词出现的时间点，是在两个人经历过了曲折的恋爱过程，终于复合的时候，是夕希温柔地抚着伊东的手，笑着说的。这句话里面有蕴含了很多：幸福，理解，豁达，释然，希望。

首先，这句话让我们认识夕希的善良和爱。他太懂伊东了，被抛弃后，他没有责怪伊东，反而是能够理解到他内心的挣扎和恐惧。其次，这句话让我们感觉到，夕希是一个多么乐观积极的人。他经历了这一切，依然能保持希望。他活得直率，也活得通透。再次，这句话给予了伊东力量。伊东泪如泉涌，突然抱住夕希，因为他感动于夕希的善解人意，因为他知道夕希真的很爱他。这句话让伊东决定再也不放开夕希的手。

电视剧是怎么处理的？

第一，每集开头都重复一遍（而且前半句给删掉了，前半句不重要？？）......不是一句话它好，就要重复强调啊，而是要在对的时间，对的氛围，只讲那一遍，里面的情感才能被最大化地激发出来。第二，我上面提到的那些情绪，演员根本没有表现出来。他就是一个“毫无感情的朗读机器”。第三，有个情节是，伊东站在公寓楼下，脑海里想着这句话。这是不?的。因为这句话必须是由夕希这么一个豁达随性的人才会说出来。这句话是会点醒伊东的。如果伊东自己就意识到了，后面那些情节就不存在了。

OK，我看了第四集，终于知道为什么这句台词往前放了......因为极光相遇后面的剧情他们没拍

What can I say???‍♂️??‍♂️??‍♂️

2. 乐驱的表演依然很生硬。每次他邀请伊东做些什么，我都感觉不到他的活泼和热情，觉得他就像被妈妈逼着去相亲一样。我怀疑乐驱的公司给他的企划方案上也写了“装可爱”三个字。

3. 伊东的老婆白石小姐。电视剧里增加了一场聚会上对话。在对话中，我们感觉到白石小姐是一个上进的，富有事业热情的人。这个改编不错，因为这侧面交代了，伊东会选择和白石小姐结婚的其中一个原因。但是后面有一个情节处理得很尬。伊东和白石小姐在办公室里，面对面做着聊项目，聊着聊着白石小姐突然就来了一句：我喜欢你......原著是这样：两个人在合作项目结束后，伊东说完再见，转身离开时，白石突然叫住他，跟他告白。这样的一个动作相当于语言中的转折连接词（but)，使得连接更加自然，比“坐着直接告白”更好。原著中的白石小姐对这次告白是做足了准备的，她就是等着公事结束后才和伊东告白，而不是像电视剧里一样冷不丁来一句。

第四集完结：

1. 电车的场景为什么删了？原著里这是非常好的一个场景：

每天到点上班到点下班，在电车里随着人群挤进挤出...这个场景很好地体现了伊东意识到他自己正过着一种漫无目的，随波逐流的生活，这为他后来重新规划自己的人生做了铺垫。删掉这场戏是因为没钱么？

2. 跷跷板。跷跷板这个改编真是让我太生气了！原著中这个小番外是发生在他们复合后，42岁的时候。这个片段不仅体现了他们二人两种不同的性格特点，更是体现了夕希对伊东的感染。伊东对夕希的那句夸赞，一方面说明他真的很爱夕希自由的性格，另一方面，这个阶段的伊东已经对人生有了新的认知，他从夕希这个简单的小动作中读出了夕希自在随心的人生态度，他自己受到夕希的影响，也许他下一次再看到跷跷板，就会学着夕希一样，不顾一切地跑上去玩了。两个四十岁的大老男人，像初恋一样欣赏对方，感染对方，真的好浪漫！电视剧把后半段删掉了，仅仅把这段当成“两人恋爱期间的美好回忆”处理，弱化这一段的力量。

3. 白石小姐这个人挺不错的，我在漫画里没怎么注意她，但是在电视剧里我还蛮喜欢她的。她努力，上进，勇敢，有趣，又令人心疼。电话里说坚持办离婚宴，完了砖头马上一本正经，语气友好地谈工作。这一幕真的好可爱。

4. 姐姐的国际婚姻。这一段是漫画中没有的。姐姐和外国人结婚这段，算是整部剧里我唯一看进去的一个片段。姐姐很酷，伊东的顿悟和反抗也很酷，是蛮有张力的一段了。

5. 极光旅行相遇。这一段真的改太糟糕了，主要在于这两个人的奇怪pose。夕希一直面朝这边，时间久到他把50页台词背完，同时伊东一直抱着他摇晃...以为是尔康和紫薇骑马呢吗？面朝右边是要追赶大明湖畔的夕阳吗？

在原著中，夕希看到伊东的时候，是处于一个极度又爱又恨的状态。他又生气又激动。所以他才会屡次甩开伊东，打伊东，却听到伊东说“我再也不会放开你的手”之后，又突然抱住伊东大哭起来在这种情绪下，夕希是说不了任何话的，他的脑子没有办法冷静地运转，仅仅是“紧抱伊东”和“大哭”这两个行为就已经耗费了他全部的能量。这是非常有张力，非常真实的处理。这样的处理才会让它感人。而更详细的对话都是在两人回到宾馆，稍微冷静下来之后才进行的。

电视剧为了省钱，删掉了后面宾馆那场戏，就把全部的台词都放在这场戏里，让乐驱blablabla一股脑倒出来完事...这样只会让这些话在场戏里显得特别多余，遮挡了人物动作的光芒。另外，乐驱面对的方向真是太难受了。夕希看到他一辈子深爱的伊东，被打了还要追他、抱他的时候，他是不会一直背对他的，夕希肯定会马上转身面对他，拥抱他或是看着他的脸。这是爱啊。

最后，没有看过漫画的人请一定要去看漫画，因为电视剧没有拍出来的最后一小部分，才是最感人的部分。

漫画有rou吃，而且漫画有很多有趣诙谐可爱的小瞬间是TV没有展现出来的。

从36岁到82岁，西夕希是伊东夕希。

挫折让感情更坚固。和一个人一起白头偕老，没有比这更幸福的了。

希望大家买正版台/日漫画支持，并把life漫画的豆瓣分刷高一些。TV这么垃圾还比漫画分高真是没天理了。

我爱夕希，我爱晃。

谢谢常仓三矢老师带来的感动。