视听语言很精妙，但表达的主题有些杂糅，不那么容易捕捉到重点，这也是此片豆瓣极低分（5.5）的原因。对于人类心理动机的哲学探讨、从日常向荒诞与超现实的爆发性过渡，以及大量炫技派的镜头，这些放在导演的「冰血暴」、「大群」中会引得豆瓣看客们的一片叫好，放在本片里却收获几乎一边倒的恶评，也是非常奇怪的事。一方面可见导演诺亚·霍利确实没有处理圆融，另一方面也印证出现今豆瓣评分的不可信任。

类似于「大群」，这部电影乃是用一个引人入胜的角度切入，去潜意识里深挖某种心理状态。「大群」的角度是超级英雄神话，挖的是「人格分裂」这个命题。本片是通过一位女宇航员回归地球之后，因为见过了最美的风景，也被存在的虚无感占据脑部，一直无法着陆于现实的故事，去追索人生的「失重」感受。

娜塔莉·波特曼在本片里的演技是神级的，并不输于「黑天鹅」里的表现。当然你也可以说她在重复自己，又一次扮演一个坚强到分不清楚现实和虚幻、混淆了精神与幻觉的界限的人物。我很喜欢的是她对本片女主角的演绎里，某种少女感还在。这不是指逆龄什么的，而是她演出了本色的脆弱和神经质。而且可以发现，随着年龄和演技的成熟，那种不安定的美感，越来越迷人。

破茧而出的到底是可怖的黄蜂还是美丽的蝴蝶？这是电影的核心提问。一生里从来没有得过第二名的女主角自我放飞，毁了她最在乎的事业之后，在一个蜂场里做起了采蜂人。最后的镜头安排她直面了象征了她的恐惧的蜜蜂，也望向了另一边的蝴蝶。蝴蝶是那些美丽事物，其实是可以和蜂群在一起的。

所以「失重」的命题，又可以转向女性的自我觉醒。电影设置了三代女性，年老的昔日应该是嬉皮一代，中年的娜塔莉·波特曼是精英型的事业女性，还是少女的那位对一切都还懵懂，还在学习承受人生的痛苦。片中有一场景，娜塔莉·波特曼扮演的露西跟她的侄女说，男人总是搞砸一切，而女人只能承受那些结果，但是，女人拥有男人所不具有的一项本领，那就是「改变」。

这种「改变」的力量让露西义无反顾地走向「失重」之旅，也让她陷入情感的妄想，成为狗血情感大戏的受害者。然而最后她还是靠着这个力量，重新找到了地面，看见了一个蜂群和蝴蝶都一起飞舞的世界。

天空中的露西终于继承了上一代的精神力量，也开启了下一代的未来。