一个因技艺日渐消退而产生自我怀疑的催眠大叔，一个有童年心理阴影但已顺利堕入世俗世界的职场女性，偶然相遇孕育出了一段互相无情感联结但又不经意间彼此治愈的美妙故事。每个人都有一个舞台梦，每个人也都有为梦而心生迷茫的可能。矢口史靖不想被理想全然冲昏了头脑，所以才将歌舞的梦幻与现实的尴尬进行差别对待，但本质上他还是会被那颗极易热血沸腾的心所驱使着不断前行。这其中有着不漏痕迹的理想化反叛，但更多想表现的还是那份自娱即可的内心安然。

今年另一部日本电影《再见，嘴唇》也有着关乎理想情结的有感而发，但却因太过庄重的口吻而失了些不顾一切的随性。门胁麦与小松菜奈的最后演出也有些动人的闪耀时刻，但大多得利于两位演员的表演。导演总在二人唱段间歇时将镜头对准场外的观众，看得出，他想在完结故事的同时也对他人的灵魂有所抚慰，可面对两位女主自身的问题却有着未完待续的不甘与放任自流的犹疑。与其相比，《与我跳舞》的故事终章就显得顽皮了许多。当被催眠的一众大秀舞技的时候，我们看不到任何承载主题的负累，望见的只有三吉彩花面带天真的无畏无惧，与催眠大叔推开众人“重获”舞台梦的自我享受。这是书写自我价值过程中的简单注释，也是人生中不可多得的闪光瞬间。

无论是导演前作《生存家族》还是《神去村》，都有着对城市高密度节奏会僵化个体思维的担忧，也都利用娴熟的剧作技巧极近所能的批判着这个时代所持有的症结。而到了这部，时代症结与作者逆反还在，却看不到了以往的戾气与言辞笃定的那份肃穆。私以为，对于矢口导演的影迷来说，这无疑是个值得注意的良好信号。因为，他似乎可以更为集中的展现巧思，而不会轻易被自我提炼时的凝重所拖累。有时，纵容自己的所思所想亦是对他人不安时的一份鼓励，至于被鼓舞的个体能否在世俗世界有所斩获，在《神去村》与《生存家族》里都能找到较为肯定的答案。但在这部《与我跳舞》里，矢口导演似乎并不想对此观点多做评价。而我想，这也不应成为我们思量生活实质的唯一标准。矢口导演在看似直白直给的剧情中所携带的人生感悟私货也就是这些吧。

日本每年都有几部被奇思妙想精美包装的个人价值颂扬片，这真是既简单有趣又值得拿来借鉴学习的文本创作思路。