众所周知，迪士尼动画制作的精致令人咋舌。

比如，前些天《冰雪奇缘2》的宣传短片，一张艾莎的画面火了。

网友说，迪士尼还是那个不怕放大的迪士尼。

近看，一张红润的面颊，脸上还有细微的雀斑：

仔细看，银色的头发上微微翘起的头发丝，也清晰可见：

不仅如此，看得见衣服上缝花纹的影子，内衬上撒的小装饰物也都数的出来：

足够精致吗？

还不够。

再看CG技术制作出来的角色阿丽塔。

我们也能看到，毛衣的纹路、机械手臂的花纹。

以及遁入水中时，阿丽塔黑色短发浮起的发梢。

阿丽塔从梦中醒来，她的面颊，光影协调。

能看到光滑皮肤下细微的褶皱，能感受到皮肤的纹理、质感。

嘴唇颜色较浅，唇纹与真人无异。

同样是毛发的处理，阿丽塔的睫毛可以一根根地数出来。眉毛的处理甚至比艾莎更加精细。

艾莎的眼睛，更偏向于卡通，而阿丽塔的眼睛更加倾向于真实人物。

眼珠内的花纹也清晰可见（点开图片，放大来看）。

动漫角色与真人同框，或者把真实人物放在搭建的3D世界里，处理不当，都会很尴尬。

当依德医生与阿丽塔同框时，你会错以为这是一部动漫作品，或者纯粹的真人电影。

人物在动漫模拟的城市建筑群中活动，仿佛是实拍。

除了CG技术的制作，阿丽塔的表情动作是通过动作捕捉技术来完成的：

之前利用这种技术最多的电影，应该是《猩球崛起》与《阿凡达》。

可是凯撒是一只猩猩，而且表情并不多。

阿丽塔是人物，

与医生意见不合时，她会皱着眉头咆哮；

面对睡着的父亲时，她会面带温柔地俯视；

遇到男友时，会开心地笑起来；

男友带她出去玩时，整张脸都会舒展开。

和真实人物一样，有时感觉不到面部哪里出现变化，但是人物的情绪传递已经到位。

真正高明的特效，应该是看不出来的。

当我们把单独的画面截下来时，可以看到很多细节，然而在影院里看动作的变化，反而会忽略。

阿丽塔的面颊，除了情绪的传递，在不同场合会有不同的变化。

战斗后，能看到她面颊上微微溢出的汗水（点开图片，放大来看）：

与男友雨果经历生死时，她的眼眶里含着的眼泪在闪光。

电影快结束时，给了她一张脸部的特写，能看到皮肤毛孔。

电影并非刻意炫技，实际上，去电影的观众并不会注意到技术。或许导演罗伯特的目的，就是让观众忽略特效。

一个吃橙子的镜头，阿丽塔咬了一口橙子，一遍咀嚼一遍说话。腮帮的微微变动，语气的改变，其实很难做到。

网上一查，这个几十秒的动作前后花了一年时间，拍了2000多个版本：

留心每一个高潮的背景音乐，他们在搭配特效与动作的同时，在高潮的顶端会出现平和的韵律。

这种韵律并非对于刺激神经后的缓冲下滑，而是维持在高处水平往前一段时间。

背景音效之于高潮，发挥了特效、动作和镜头语言同样重要的作用。

其实詹姆斯·卡梅隆的作品，背景音乐一直都是亮点，罗伯特执导的这一部也不例外。

情节，是最为观众所诟病的部分。

《阿丽塔》改编自日漫《铳梦》，原著党对于电影的改编大失所望。

只能说意料之中。

詹姆斯·卡梅隆把一个残酷冰凉的世界，打造成童话故事。

思想的深度远不及原著。

原著中的男主角雨果，并非控制改造人，抢走他们身体的零件，而是夺取脊柱，这种罪恶就不能够轻易原谅。

电影中，他们生存的世界叫做钢铁城，虽然充满垃圾和破败的高楼，但是细节处的街道，仿佛童话故事中的城堡，很温暖。

原著中，那个地方翻译为废铁镇，由于人类可以变成改造人。那么身体老去，思想永存，作为一个“人”的意义变得模糊。

它考虑的，是活法。

如此沉重的内容，搭配荒凉冷血的细节，整部作品都有着浓浓的悲剧感。

照搬原著，就不能是PG-13，甚至不能在大陆上映。

因为受众是全世界的影迷，那么这种妥协是必须的。

詹姆斯·卡梅隆担任编剧和监制，如果这个故事直接让他来拍，或许会更精彩。

原著《铳梦》的世界观宏大，故事很长。上映的《阿丽塔》的故事只讲了一小部分，主人翁阿丽塔的前世今生也没有交代清楚。

本以为最后一个高潮才刚刚开始，电影就已结束，有些意犹未尽。

这种大量细节和特效的处理，以及精益求精的态度，都是前所未有的。

阿丽塔，很可能是全世界最精致的虚拟人物。

若是从不同角度细细留心，会发现这部电影，不仅值一回票价，还值得二刷，三刷……