一部纪录片放了大半年，总是难以捡起，因为它比电影更需要沉下心来欣赏。正好伴随着双十一大采购停歇，我才能安静下来看这部片子。

先来引用网上的说明对Ondekoza做介绍。“太鼓”是日本传统的鼓艺表演形式，由于其所擂出的山崩地裂的巨响，加上低频如飓风般袭来，其音压之高，力道之强，爆发音之猛，非言语所能形容。鼓乐的齐奏与独奏交错而至，令人陶醉。这是燃烧生命的舞台艺术，刚柔并济则是其魅力所在。鼓声错落有致，舞台溢流下一波波声浪，听众胸腔为之共鸣震颤，却不感压力造成的苦楚； 全身肌肤接受声波按摩，反而有种通气的快感。那种使尽全身所有力道的畅快感，使观众精神也得到毫无保留的解放。

Ondekoza由十至十五位左右团员组成，除为数约十位的鼓手外，另有五位「客席」团员，担任尺八、筝、以及其它乐器。团员都相当年轻，从二十岁至三十出头都有。鬼太鼓之所以成功，在于他们刚柔并济、阴阳调和、全团凝聚一体。观赏者不会觉得是十位演奏者在表演，而是主从井然有序，宛如一人表演一般。仅管演出型态是现代的，但这种复杂而矛盾的日本民族性却在表演者一举手、一投足间自然流露。这正是鬼太鼓魅力所在。

所以这部纪录片就是讲述鬼太鼓的表演和团员的生活场景。开篇就是一群团员喊着号子在结队跑步，从海滩、公路，从盛夏至寒冬，他们在僻静的地方练习准备着。男人健美的身材和女人朴实的面容连在一起只为最纯粹的合奏。

忽然天地寂静，女表演者出现，肃穆的表情和华丽的着装，有着压抑的悲喜和彷徨；或者是在清澈的河边，舞女弹琴，樱花洋洋洒洒的落下，像梦幻之境；或者是海边澎湃的波涛与激昂的鼓声相和，像是人类与大自然的和奏。

在现代社会中，太难有人刻意离群索居，艰苦练习，只为最纯粹的艺术，仿佛点燃生命之光的那种坦诚闪亮。他们与旁观的观众是两个世界，前者生动铿锵，后者漠然，这时我想也许离社会远一些也许就是离生命世界的本真更近吧。

二十几位年轻人为艺术显出了最美好的时光和热忱，然后在摄影里被充分完美的展现那份心境的平和和表演的激越。这两种都美，融在一起让人对生命有更多的感慨。