“涩”，本意是不顺滑，引申为麻木、迟缓、不顺滑。

《涩女郎》是台湾漫画家朱德庸1992年出版的漫画作品，塑造了四个鲜明的女性角色：万人迷、女强人、结婚狂和万人迷，各自代表了都市女子截然不同的爱情观和人生观。迄今为止，被翻拍过两次，分别是2003年播出的都市轻喜剧《粉红女郎》， 2021年播出的都市情感剧《爱的理想生活》。

今天不探讨翻拍的优劣，不比较改编的好坏，毕竟前两部作品属于我的童年记忆，已经自带模糊的高光滤镜，评价难免不够客观也不够准确。但只说标题，我会毫不犹豫地投“涩女郎”一票，这个“涩”字就有点东西，既暗喻对命运挑衅的倔强，又隐藏对人生反抗的努力，还夹杂青涩生疏的脆嫩，可谓恰到好处；对比之下，《粉红女郎》过于柔弱不够强硬，《爱的理想生活》更是片面又天真。在我看来，2021年中国电视剧的主流受众，恰好就是一群不服输不认命不妥协爱较劲有梦想愿努力带朝气，复杂又矛盾的“涩女郎”们，所以女性题材的崛起恰逢其时。

卖家秀：破格选角 VS 买家秀：夸张表达

1998年播出的《欲望都市》情节今天再看也并不过时，1992年出版的《涩女郎》台词现在重温仍能引起共鸣，2003年播出的《粉红女郎》三不五时还有回忆杀刷屏，为什么2020年拍摄的《爱的理想生活》上星后有收视无话题？女性题材的财富密码没有那么简单，播出遇冷也在情理之中。

首先主创的改编目的直接操作手段简洁：通过破格的选角，用既定的标签强势打破固定的印象，于是万人迷不娇不媚，女强人明眸皓齿，结婚狂肤白貌美（天真妹和新角色前两集未上线故不做讨论）。此番动作效果如何？从观众评价来看，不管是支持赞美还是嘲讽反对，起码能get到这番“良苦用心”，挑战的勇气没白费；从戏剧呈现而言，违和大于突破，噱头高于表达。标签之所以为标签，是因为天长地久的磨合与约定俗成的洗礼，漫画限定每个角色的形象，必有其深意和作用，既一目了然又总结归纳，虽然有点简单粗暴地代表，但也让读者更好代入与理解。所以电视剧反拍要想从根源重塑形象，不仅需要胆大，更需要心细，可惜从角色的表现来看，除了外在表象与传统迥异外，内里沉淀既无突破也无创新。

万人迷不再是女人味破表的妖娆S型，情场上杀伐果决，生活中人间清醒，职场上铿锵有力，自有其魅力，但不够迷人。她可能会成为小女孩心心念念长成的样子，却不会被人哭着闹着求着踩在姐姐的平底鞋下。而传说中的女强人，虽然对外能搞定领导签回大单，但对内三不五时拍桌子一言不合骂下属，一点就燃一碰就炸的躁狂模样实在不像一个踌躇满志的中高阶管理层，更像是被不懂职场不识人际交往的小女孩魂穿上了身；结婚狂倒是把“男人”和“婚姻”都紧紧抓在手上，不管是强制求婚还是监视行程都带着一点极有说服力的神经质和偏执，可这样一个在乎“结婚”的设定，却在“婚礼”这种关键的人生大事上当起了不管不顾的甩手掌柜，我只能说，编剧为了给“渣男”未婚夫婚前出轨创造条件真是简单粗暴。

角色的设定和成立不是靠台词强调和自身洗脑，需要言行一致和情节推动，让人物从平面变得立体，把那些悲欢哀怒演出七情六欲，“涩女郎”的特别，就是在于她们贴着标签却不流于俗套，形象固定也不乏善可陈，她们因为思想而鲜活，因为内在而生动，恰好就是固化的印象让她们突出与不同。如果没有了标签，又没有了亮点，这些女郎们，和其他都市剧里千千万万的女性角色，又有什么差别？一样的穿着精致妆容妥帖，为事业拼搏，为情爱流泪，为生活神伤，然后泯然众人。

所以，对传统的突破和对世俗的挑战，并不是简单地做做表面功夫就足够的事情，即使可以看出选角的诚意（女强人美则美矣，，配音也太过出戏了），却因为未能看到人物深层次的超越与改变而失望。作为观众，我觉得对于改编原著而言，创新只是加分项，尊重原著精髓，保留人物个性，尊重情感关系，理顺叙事逻辑才是基础。可惜剧中的女性角色除了外表与标签严重不符外，言行举止或者行为走向并没有因为这不符有加分或惊喜。

彩蛋：放则悬浮过度，收则人间真实

前文说了人物的图文不符和职场的异想天开，这里想夸夸前两集最打动我也最落地的情节：女强人去某家公司参加提案，王总“恰巧”现身旁听。在咖啡店偶遇对方老总还可以提前沟通畅聊相谈甚欢的奇遇就很悬浮，但王总旁听提问，艾米回答应对的那段，太……真实了！不管是王总的话里有话，还是员工的诚惶诚恐，都让我这个经历过无数次会议和提案的打工人有种身临其境的窒息和好笑，“我还有个会”真的画龙点睛，如果职场都能拍得这么真实，我也可以把这部剧当职场剧来看，可惜……